我能明显感到自己弹琴时可以称得上“心境”的，是在弹琴五六年的时候，我大一那一年。那时我已经和吴钊先生学琴三年多了，第一次感觉到终于入了境，那就是我要的感觉。还记得那时我在宿舍，把琴放在膝上，抚了一曲《鸥鹭忘机》，弹完之后，有种做了一场梦的感觉。那个时候既高兴又有些后怕，高兴的是，终于有了这种传说中接近“物我两忘”、“人琴合一”的感觉，后怕的是，如果我没有弹到五六年，或者周围其他人没有坚持这么久的，岂不是一直得不到这种感觉？那可真是太遗憾了。
轻松学古琴。
第1部分，古琴概述，
古琴，中国历史最悠久的，弹弦乐器之一，古代称之为玉琴，七弦琴等等，至今已有3000多年的历史，古时候被文人雅士称为文房4宝，琴棋书画之首位，历史上许多著名人物如孔子，蔡文姬，李白，杜甫等等，都善于弹琴，弹奏古琴，也是古代的六艺当中的乐的内容之一，
古琴音域宽广，音韵含蓄深沉，具有极强的表现力，是中国古代精神文化在音乐方面的首要代表，
公元前三世纪吕氏春秋一书中，记载了伯牙和钟子期高山流水遇知音的故事，被传为千古佳话，1***7年美国向太空发射的太空飞船上，携带了一张能保存10亿年的金唱片，金唱片里，古琴家，管平湖先生演奏的古琴曲流水，作为悠久东方文明的代表，在茫茫的外太空寻找人类的知音，
2003年11月7日，古琴被联合国教科文组织列入人类口头和非物质文化遗产代表作名录，古琴艺术正式开始成为人类共同关注并享有的文化财富。
第2部分，古琴的结构与样式，
古琴的结构，
古琴由狭长的一块面板和一块底板尼克尔城，琴面外侧有13个小圆点称为徽位，用于泛音和暗音音位的标识，秦璇对着徽的位置称为徽味，前面有七根弦琴底有两个出音孔，群体的各个部位，大都以人的形体部位来命名。
如图古琴正面图，最右边是秦娥，然后是像，之后视奸，之后是7玄，之后是腰部，之后是冠角，最后是龙吟上面放置秦玄初始为称为岳山，向左数小圆点称为灰位，从一回一直到13回，旗面上有七根弦从上向下，第1根玄城唯一选最下边称为7玄，也就是靠近身体的玄成为气旋，
如图，古琴背面图，最右边是护阵，然后是银托玄衍，第1个大孔叫做龙池，第2个大孔叫做奉诏，龙池和凤沼之间叫做雁足，最左边叫做整池，
如图，古琴侧面图，护枕，低头琴枕，琴弦餍足
古琴的样式，
历代能工巧匠制作了大量古琴，其中有许多古琴一直流传至今成为珍贵的文物，沿用至今的古琴样式，有种疑是伏羲氏，神农氏，连珠式，落霞式宵夜是等等。
第三部分，常用定弦与记谱法，
常用定选
古琴的音域为4个8度0，两个音有散音10个，泛音91个，按音147个，
古琴常用定弦有三种，第1种是，正调定弦，也就是f调，第2种是景武玄，也就是降b调，第3种是慢三玄，也就是c调
记谱法，大约1500年以前古琴曲，碣石调幽兰，已经开始使用古琴专用的记谱法，也就是文字谱，唐朝又将文字谱改为简字谱，它是一种以左右手的执法名称为基础，减少其中的笔画，并根据乐曲实际加以组合，从而记录演奏过程的记谱法，如图平沙落雁简字谱，
减字谱指法对照表，
古琴的很多执法用减字谱来表示，例如一个草字头代表的是散音，也就是终止在琴弦上顺次，拉夏所弹出的应用，草字头来代替，也就是散音
第4部分弹琴姿势，
弹奏古琴时应章将古琴放于琴桌，靠近内侧的边缘，人的心口对着琴的武玄，身体坐直，左右手臂自然放松，演奏当中，左手不按弦时可将左右，可将左手手掌的阶段部分放在前面靠近人生的一侧，
第1单元右手基本指法，
抹，也就是用木头的木，所代表的音，
古琴有三种基本音色，散音，泛音，暗影反应饱满宽广，象征大地，泛音，明亮，通透，象征天空，暗影流动丰富，象征人生或吟咏，
减字谱，草字头称为散音，也就也是只空玄音，只用右手拨奏，
减字谱树木的木称作抹，表示右手食指指腹向内剥削。
演奏要求用右手食指指腹1/3处接触琴弦，演奏时食指自然伸直，主要是以第3关节，靠近手掌的关节为轴，趾末端向下用力，其余手指自然放松。
第2课条。
竖弯钩在减字谱当中被称为挑，表示右手指甲向外拨弦，演奏要求右手大指轻拂在食指的第1关节上侧终止支撑在隔一根琴弦上，拨弦时，右手大指要充分推动实质，谈完之后十指要。背下一根琴弦挡住为止，
第3课沟，勺子的勺去掉一个点，在减字谱当中叫做钩，他表示的是右手中指，向内剥削右手演奏要求，右手中指需要自然伸直，塘沟的时候以中指第3关节为轴，指端向下用力，触弦位置，在中指指腹前1/3处。
第4课综合练习，
第一部分挑钩组合，勾调组合，
叫钩与钩条组合都是右手运指当中最为常见的执法组合，
通常一挑一勾，需要做到连贯松弛，
演奏要求小之后，中指所勾的前面，挑的动作，作为支撑的这根弦，之后，中指所勾的是前面挑动作，是作为支撑的这根弦，跳完之后将大指和食指同时收回，向后弯曲，作为下一执法的准备，台湾沟在弹跳时中指不动，支撑在相邻的琴弦上。
对应食指，像支付，向内剥削称为抹指甲，向外拨弦称为挑。
第二部分调模组合。调模组合是用右手食指将秦旋向内膜与向外挑两个执法，依次连续弹出
演奏要求，条目在同一选，连续拨奏。三模挑7表示先抹，后挑，摸时其余手指自然伸开，随后挑事仍然需要将终止符再隔一根琴弦上，
第2单元右手基本指法2，
第1课，丽，工厂的厂在减字谱当中被称作为例，日历的历，表示连续调两根或多根弦，
演奏要求力的节奏型通常相对密集，用力来弹两根弦的时候，中指支撑在第3根弦上，从第1根弦弹奏到第2根弦食指不用收回，直接连续弹，
第2课，
挑剔的t的减字谱，表示右手中指指甲向外拨弦，
演奏要求弹力的时候，右手中指需要快速向外拨弦，t多与沟相连，在同一弦上弹奏，右手终止校内弹叫做钩，向外弹叫做t，一般弹奏勾之后将中指落在夏宇轩，然后弯曲中指用指甲1/3处向外拨弦，
第3课打减字谱里的丁，被称作为打***的打，表示右手无名指向内拨弦
演奏要求右手无名指需要自然伸直，以第3关节为轴向下后方用力，
触弦的位置在无名指末节的1/3处，
第4课摘
减字谱里的哉，表示右手无名指指甲向外拨弦，
无名指向内拨旋叫做无名指，向外拨弦叫做斋
的演奏要求，无名指指力较弱，摘的时候动作应该迅速，尽量做到清晰清楚，摘通常雨打，用在同一根弦上，打完之后用无名指指甲1/3处，向斜上方拨弦
第3单元右手基本指法3，
迪克托，托付的托的右半部分在减字谱当中，代表托表示右手大指指腹向外拨弦。
弹奏要求，谈托的时候，用右手指大指指负1/2处，柏璇。托通常和勾连谈，所以要将终止，装在钩的选上作为支撑，例如脱漆旋时中止负载，2选上，拖六弦时中指扶在医学上，
第2课，
减字谱里尸体的诗被称为p表示大手指向内部选。演奏要求，
p用大手指甲1/3处剥削，p多用在托的后面弹奏，谈p的时候右手大指弯曲，并充分向身体的方向，
第3课出于反错，
在减字谱当中，早晨的早被称作为错，两手，右手的两根手指同时拨两根弦叫做错，分为小错，大错反错，小错是指。小河沟同时做，大错是指，拖河沟同时做，早晨的早上面加一个，反对的反，在减字谱当中被称为反错，大错小错都有反错，反错试试举措，相反的方向弹出，
演奏要求小错的时候，条河沟同时做，隔一根或两根弦搭错的时候，托与勾同时做隔三根或4根弦，一般大错后使用反错较多，p和t同时做
第4课，伦减字谱伦表示右手，无名指，中指，食指，依次向外拨同一根弦，也就是在同一根弦上依次弹开，称为轮
演奏要求，每一根手指均用指甲的1/3处剥削，轮的节奏多为三连阴，纹的时候三个手指并拢，指甲在同一平面上，距离所要弹的琴旋一厘米左右，不要贴着琴弦去谈。
第4单元梵音
第1课，大指与无名指梵音，
古琴的泛音是指右手拨动琴弦的同时，左手轻轻触在徽位上，以此产生纯净明亮的音色，
减字谱弹起，表示在此音符之后的因为梵音减字谱泛指表示泛音到此结束，减字谱大小的大表是左手大指，减字谱夕阳的夕表示左手无名指
演奏要求，左手大指与无名指泛音均是用手指第一关节外侧处宣，左手呈兰花指状，自然放松，左手触弦的位置必须严格对准徽位，否则弹不出泛音，
第2颗食指和中指反应，
减字谱单人旁表示左手食指，减字谱中国的钟表是左手中指
演奏要求，食指与中指泛音均用手指指腹的中间位置弹琴，弹琴弦，左手呈兰花指状，自然放松演奏相邻几根玄同一徽位上的音，阴形较为密集时，可以用整个手指相距处玄。
第3课兰花花，
他是中国陕北地区一首著名的汉族民歌，淳朴生动热情的旋律歌颂了一封建时代的叛逆女性兰花花，用古琴泛音技法演奏，兰花花多了几分优美。
第4课梅花3弄反应片段，
这首曲子借物咏怀，通过梅花，洁白芬芳和耐寒的特征来赞颂具有高尚节操的人，乐曲主旋律在不同徽位，用泛音演奏三次称为三弄，演奏的时候注意音乐连贯性，不必每个音发出时都从玄上抬起手部分泌及难点，可以左右手分开，练习熟练以后再进行双手配合练习，
第5单元左手基本指法，
第1课大指按音。
减字谱表示左手大指九徽挑7玄，减字谱表示，大只扒灰半，跳舞旋减字谱，表示大智，七徽6分条7元，
演奏要求，左手大指按音在大指甲，中间位置，半肉半甲，用指甲边按弦时，不必避免，只要碰触到线，按弦时大指与中指相对成兰花指状，其他手指自然放松，大趾第一关节略为突出，
第2课，大致上下走音。
上下的上，左手按弦，右手拨，旋后左手从左向右按住弦走音重低音区往高音区走音，走手音，
上下的下，左手按弦右手拨弦后，左手从右向左按住弦走音，也就是从高新区往低音区走手*，
演奏要求，上下走音音准，要准确对准徽位，左手移动时肩膀手臂手腕要放松，左手移动过程中手指不能离开，选择其语音会中断，
第3课无名指与中指按音
减字谱，表示左手无名指，石灰沟武宣简字谱，表示左手中指石灰沟一圈，
演奏要求，左手无名指按音的位置在无名指指端外侧，一脚的指甲旁边的肉上，左手中指按音的位置在中指指端的指肉上，按弦时无名指自然弯曲，其它手指自然舒展，
无名指与中指上下走音，萝卜的波，在减字谱中称为灰外表是13会以外的，因为
演奏要求无名指，雨中直走，英语大致走音相同的要求，左手手腕不能向上提起，左手按弦力量不要太大，只要音色不虚就可以，在左右移动行程旋律时不要加利，更不要简历，
第6单元左手基本指法2，
要求掐起时大指第一关节略为突出，大郅横向波动所按的弦，无名指按阴不能蓄所播出的应是无名指所按之音，
演奏要求
的接触点是大指甲前端外侧半夏半肉畜，大直眼旋后无名指不要马上离开琴弦
第3课，
立体的立在减字谱中称为撞，表示左手有了阴之后，做快速小幅度的，上下走音，撞通常是一种装饰性的执法，有时也表示，先上后下的明确旋律，
第4课。带起与抓起，
减字谱带起，表示左手按弦的无名指中指和大嘴向上提起秦玄，带出空弦音，
减字谱抓起，
只表示左手大指，向内向上提起，带出空弦音，整个左手抬起同时手指略微曲回动作，
第7单元入门琴曲。
仙翁操，是一首著名的古琴开始小曲，词曲刊登于1962年出版的古琴初阶。
拖音表示上滑音，3:00水，表示祝，表示下滑音，上面一个弯曲的曲，下面一个冬天的冬，在减字谱中，称作曲中，表示乐曲结束。
此曲同时也是一首情歌，曲调虽然简洁短小，但意境悠远，用挑钩不同穴位的嗓音和暗影之核来练习基础指法，
长相思。
油耗刘岗，气死牛狗由牛皋。
清初一位禅师，东渡到日本传道，他的***们根据他传授和遗留的资料整理而成的琴谱，长相思就是其中的一曲，短小精炼委婉动人，满含相思之意是一首具有古代江南韵味的情歌词曲，用舒缓的速度来演奏，注意大指带起后衔接无名指，按音的连贯性
鹤冲霄。也是一首情歌，词曲明丽典雅，情思含蓄，唱词为苹叶软性花名，华冈青。双岗鸳鸯出，绿汀双玉鸳鸯，爱爱。
第8单元初级琴曲，
秋风词出自梅庵琴谱，是一首情歌，歌词来自唐代诗人李白，表达了一种无限的相思之情，
普进，以上的意思相同，减字谱退，雨下的意思相同，普富表示进或退之后回到原位，此曲当中的力，是旋律性的上下走音，具体因为根据五线谱五线谱标记，音高进行演奏，此曲的进退的执法后都省略了具体会为具体，因为根据五线谱标记，音高演奏，但18小节的退付，根据音乐需要退到伴音九回半的升f表现出一种相思一种哀伤的情绪，
湘妃怨，出自明代的琴书大全，1590年刊印，已故情人吴宗汉传谱乐曲描述了这样一个传说，顺帝驾崩后，他的两个妃子娥皇，女瑛非常悲痛，在竹子上留下了一块块的泪斑，后人就称为这种竹子为湘妃竹，
从头再来表示重头重复一次，从香到飞，称为从香到飞的部分再重复一次。此曲曲调哀伤，需要用徐缓的速度来演奏，
左手大子过玄尽量做到连续，连贯不间断，
凤囚凰出自梅庵琴谱，传说是汉代文学家司马相如所作，相传司马相如，以此曲表达了对卓文君的爱慕之情，
此曲调性为黄钟调c大调，但不降低筛选，借中吕调调弹奏全曲散音，按音泛音交错运用，用较为缓慢的速度来弹奏，走音左手走音有较为密集的高音区，注意音准的准确性，
良宵引，
此曲描写月白风清，闲情雅兴，虽然短小简洁但委婉清新，使人有悠然自适之感，是一曲关于美好夜晚的赞歌
省称作，稍息，表示略作休息，表示左手按旋在，因为两侧做做做连续摆动，也就一般乐器的揉弦
减字谱如一如医生表示，t或跳两圈重合为同生，减字谱双弹，
表示右手大致握住中指和食指指端，先替后调，先替后跳双旋
大元表示小河沟连续交错进行，
任何表示左手按音之后上下走音，与其余硬硬和右手散音，
反犬旁称作号表示左手按旋后，再因为左侧做有节奏的急速消退，
减字谱
由称作就表示左手暗玄移动到另因为后不动，右手牵就当前因为再拨一次，
减字谱活，弹法类似单做一个脑。
演奏要求词曲新指法比较多，
左手吟猱应合伙等，装饰性执法都应注重松弛，方能灵活自如，右手复合指法如医生打援双坦等痘印，注意音色的坚实与清晰。
第9单元经典古韵
太古银，讲述的是对历史兴衰朝代更迭，社会变迁的感慨，十分具有古韵。阳光3叠，
此曲约产生于明代，是根据唐代著名诗人王维的诗送元2，使安西谱写的一首情歌，表达了作者对即将远行的友人的那种深切关怀依恋，依赖留恋的情感，此曲是景武玄挑选，
掐撮三声表示，掐起反掐起言语错相结合的组合音响。
九华出自明代的神奇秘谱，相传为三国时期的。阮籍所作是1000多年前的古曲，也是古琴中最重要的经典小品之一，桂志表示，左手无名指曲回以最后一节关节外侧按弦，这个执法通常在高音区运用难度较大，初谈时要尽量放松，此曲节奏，处理为86拍和85排交替，表现了中国古代文人贵族在微微酒醉时候的愉快心情和潇洒气度。
关山月是一首流传很广的梅庵琴派小品，配以唐代著名诗人李白的同名古诗，表现了古代驻守边关的将士们的思念家乡之情，和为国效力之心，
表示右手食指，中指，无名指同时向内剥削，一般为两玄火三玄，表示左手按弦拨弦后，缓慢，一向左方第1个英文，第1个因为。
第10单元雅韵心声。
适应龙文。秋窗风雨夕
分开，表示我有了因之后左手向上，然后再挑医生的同时，左手回到原位。
幽兰操
**孔子的主题曲，借幽兰清雅的气质歌颂了孔子的气度和情操。
福表示连抹。
经典琴曲5首，平沙落雁琴学丛书谱，平沙落雁最早刊于明代的古音正宗，1634年刊印，其意在借大雁的远志，写意式的心胸。
鸥鹭忘机。最早现于明代朱权所编的神奇秘谱战国时代著作列子上，列子当中既有这样一则寓言，古时有一个人常在海边漫步，常有海鸥与他亲近，他的父亲得知后要他捉一两只来***来晚上，带她再到海滩上想要捉海鸥，海鸥都远远飞走了，这首古琴曲的名称就来源于这个预言，比喻人没有巧诈之心的时候，异类才会与他亲近，此曲的音乐在优美之中含着一种淡淡的伤感，表现了***的精神。是
长门怨出自清代民间，根据司马相如的诗赋名篇长门赋的意思所做，描述了汉武帝的皇后陈阿娇，自幼为汉武帝所爱，后来失宠退居长门宫的故事，表现了他孤独忧伤的心情是没安排，代表曲目之一，
忆故人，此曲创作于200年前谱刊于今虞琴刊，传至清末民初彭庆寿的李琴轩琴谱，它描绘了古人在月下的山居庭院中徘徊沉吟，亦念老友的场景，表达了对故人的思念之情。
梅花三弄。说根据明代朱权所编的神奇秘谱记载，此曲最早是东晋时，怀疑所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲，表现了梅花傲雪凌霜的高尚品格，借物咏志。
《赤壁赋》是中国古代文人苏轼的一篇重要散文，其情感内涵和音乐性都很强。以下是一些适合作为《赤壁赋》朗诵背景音乐的曲目：
1. 古琴曲《高山流水》：这首曲子旋律优美，节奏徐缓，能很好地映衬出苏轼笔下赤壁的壮丽景色，同时也表现出文中深厚的人文内涵。
2. 古琴曲《梅花三弄》：这首曲子的旋律古朴优雅，可以用来衬托出苏轼在赤壁的沉思与内心深处的情感。
3. 古筝曲《汉宫秋月》：这首曲子旋律哀婉，有着一种深深的怀旧情感，与《赤壁赋》中文人的悲欢离合主题极为契合。
4. 古琴曲《平沙落雁》：这首曲子的旋律宁静而深沉，能够很好地表现出苏轼在赤壁的孤独与沉思。
5. 二胡曲《二泉映月》：这首曲子有着浓厚的哀愁和深沉的情感，与《赤壁赋》中苏轼对于人生短暂和历史长河的感慨相得益彰。
请注意，这些音乐都是中国传统音乐的推荐，因此在播放时，请确保您的设备或平台的音乐库有这些曲目。如果这些曲目无法满足您的需求，您也可以尝试其他具有古典中国特色的音乐，如琵琶、笛子等。
自然环境是孕育文人骚客才情的温床。江湖山川、花草虫鸟无不在阳光下闪煜秀美，启引文人思想感情的喷发并诉诸文字，如歌似哲。
在文学里，单说鸟类中生灵的典故及诗文，大概一年半载也说不完。鸟中极品当属传说中凤凰，凤凰外表之美境界之高无鸟能及，所以刘勰把最好的文章比拟凤凰，既有华丽表象又有高深意境。但凤凰毕竟只是传说，现实中，鸟中佼佼者应是燕子。
? (一)庄周之燕
十二年前读格致《庄周的燕子》，感到很惊奇。世上竟有如此优美的散文，文字节奏感、事物强烈对比、深邃的成人童话般叙述议论，让我视为当时散文的经典。而随着时间的推移及自己的阅历的变化，当初的读后感也有所改变。
庄周梦蝶，几乎***皆知，而庄子凝视燕子并浮思翩翩却很少人清楚。“鸟都怕人，所以巢居深山、高树以免受伤害。但燕子特别，它就住在人家的屋脊上，却没人去伤害它，这便是处世的大智慧!”
一个生灵若既有轻盈的身材又深解人意，它定会受到人类的宠爱。可人类一般情况下，不管喜欢不喜欢，对鸟便是举枪便射，射中后不是成为盘中餐就是笼中鸟，可是人类对于燕子，却从不伤害和囚禁。二千多年来，燕子凭什么伎俩瞒过人类?燕子智慧核心是什么?
格致说，燕子的智慧核心是适当的距离。
珍禽野兽远离人类，人类不远千里而致进行捕杀，如今几近灭绝。家畜受人类豢养和左右，近得没有自己的家园，人类随意要杀便杀。燕子看懂了人类的脾气，又亲近人又不受人控制，保持着自己精神的独立。
燕子可谓与异类相处最成功的感情专家。为了与人类保持若即若离的状态，它的第一个绝招就是信任。燕子把自己最脆弱的一环(巢与卵)置于人类的屋檐下，人们只要一伸手便可彻底毁灭它们，这是最彻底的信任。世上除了燕子，再也没有其他的鸟类如此信任人类。这个绝招让多疑的人类感到有异类信任而感激，于是便手下留情。燕子的第二个绝招就是在适当的时候，当人类极可能对其厌烦的时候便举家搬迁离开，几个月之后，当人类开始思念它的好处时，燕子就在那时候又回来了。“燕子巧妙地循着人类情绪的起落而安排自己的生活节律。”
格致所说距离感，虽有些道理，但我觉得没有充分必然的因果关系。燕子离人类不远不近，并不是免遭杀头之灾的真正原因。燕子的神秘感才是活命的真正原因。燕子从一开始就机智选择豪门而栖，它给自己先有了一个很高的定位，让人类脑海中深信这种鸟就是富贵吉祥的。是人，都追求富贵吉祥，因此即使后来“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家"，也势必受普通大众的欢迎并被视为神明。抛开这点迷信，燕子绝不可能如此自由自在。
燕子是***的，其他的鸟没有这种待遇。所谓的燕子核心智慧，其实也不过文学家抒发思想感情使然。比起人类，任何其他的动物再聪明最终也玩不过人。人类之所以被狡诈的燕子大卸了八块，甚至把燕子唾液当为至宝，不是燕子本身之智，而是人性固有的弱点。这种弱点说白了也还是自私，万物归己利用的自私。但凡事有利有弊，或许正因为这种自私而“愚昧"的原因，让燕子这种具有“神性”被视为吉祥的动物，免遭灭绝之灾。若从此联想下去，人类因某些神秘事物形成的成见，也有无形中形成有益的成份。由此形成的文化传统、宗教信仰也大抵如此。
(二)麻雀的命运
为了让燕子机智的形象更鲜明凸现，格致拿出鸟类中的贱民麻雀和鸟中贵族燕子作了对比。以前读这一段，不禁拍案叫绝，但现在反而觉得这却是此文的瑕疵。文学中，人与人之间，或者物与物之间，有没作比较分优劣的必要，文学虽讲作者个性，但是否应减少分别心，实在是仁者见仁，智者见智。
麻雀既想和燕子一样接近人类，又对人类不信任，疑东疑西，这是找死。麻雀外貌灰不溜秋，又没有高贵血统关系，还有最主要的一点就是啄食园中稻谷，损害人类的利益，自私和只看外表的人类是可忍孰不可忍!
不仅普通百姓，就连文雅的诗人等等，对于麻雀也曾误解过，有的甚至是恨之入骨，恨不得杀绝而后快。
当一个诗人有特别怨恨的时候，有时也会写出很蹩脚的语句。
清朝名诗人李调元写麻雀:
一窝两窝三四窝，五窝六窝七八窝。
食尽皇王千盅粟，凤凰何少尔何多！
而事实是，麻雀虽多也变不了凤凰，而凤凰是不存在的，世间物也并非一定是稀为贵。只是人自己对贵贱的看法不同罢了。理想虽贵，但现实中的贱物有时隐含更大的宝藏。
到除四害时，曾号称现代伟大诗人的郭沫若写了这样一首《咒麻雀》诗:
麻雀麻雀气太官，天垮下来你不管，麻雀麻雀气太阔，吃起米来如风刮，麻雀麻雀气太暮，光是偷懒没事做，麻雀麻雀气太傲，既怕红来又怕闹，麻雀麻雀气太娇，虽有翅膀飞不高。你真是个***鸟，五气俱全到处跳，犯下罪恶几千年，今天和你总清算，毒打轰掏齐进攻，最后方使烈火烧，连同武器齐烧空，四害俱无天下同。
呵呵，看这样的诗，你有没笑倒?骂还显得不够，对麻雀得用咒。四害指老鼠、麻雀、苍蝇、蚊子。除四害也是一种“全民皆兵”的运动，据历史数据显示，当时灭麻雀有二十亿之多，按当时人口来计，平均每人灭4只麻雀。而运动之时，就有权威生物学者指出麻雀不能列入四害。麻雀虽喜欢偷食稻谷，但也吃掉很多害虫。一场运动几乎毁绝了麻雀。沙麻雀专吃蝗虫，沙麻雀几近灭绝时，蝗虫却能瞬间扫光田园中所有稻谷。麻雀吃的是田园中很少的一部分，人类因小气而失大利益，是个沉重教训。有世界大情怀的作家，看得更远。想起刘亮程写生物的哲理散文，他甚至说，丰收之年，老鼠也应过个肥年。
(三)鸥鹭忘机
身颀骨韧洁银衣，四海为家任畅飞。
浊雨阴天穿骇浪，明霞朗日踱平矶，
诗人仿效逍遥趐，航客依据谨慎归。
若欲亲鸥同自在，当须物我忘心机。
国庆前看同乡才女阿六发表在汕尾报刋的散文《飞翔的海鸥》，感受人与自然万物和谐相处的境界，写以上七律一首《海鸥》在留言区中。
诗的最后一句同鸥鹭忘机典故。《鸥鹭忘机》也有首古琴曲，古朴悠扬。
这个典故很有意思。说的是古代有个渔民，经常去岛上亲近海鸥，海鸥与他相处得很好，觉得此人没有什么歹心机，于是越来越多的海鸥都亲近他，人鸥和着浪涛共舞。可有一天，这个年轻渔民的父亲对他说，这么多海鸥喜欢与你在一起嬉戏，你就趁它们不警惕抓几只回家，让父亲也玩玩。次日，年轻人去岛上准备抓海鸥，可是，海鸥却只在空中飞舞，而不下来与他亲近。年轻人知道海鸥看清他心事，也从此不可能再与海鸿保持以往那种纯洁的友谊。
动物都有灵性，海鸥既能与人共舞和谐相处，是缘由彼此间没有心机，当强者心动而有杂念，则关系相去甚远，再也不可能纯真如故。
而对于从事艺术创作的人来说，物我两忘是一个极高的境界。两忘并不是把所有都忘却掉，最主要的是创作者主体自己忘我。如徐悲鸿忘了自己化身成脱缰野马，如夏目漱石化身一只家庭猫，也如杨丽萍化身为雀之舞雀之灵。
再返回人与自然万物和谐相处的主题，人能忘我主观及私利，与万物客体同心腹，那是至高无上的境界。
十大古琴名曲
折叠1.高山流水
传说先秦的琴师俞伯牙一次在荒山野地弹琴樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流高山流水水”。伯牙惊曰“善哉子之心与吾同。”子期死后伯牙痛失知音摔琴断弦故有高山流水之曲。 [2]明清以来多种琴谱中以清朝唐彝铭所编《天闻阁琴谱》1876年中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段又称“七十二滚拂流水”以其形象鲜明情景交融而广为流传。据琴家考证在《天闻阁琴谱》问世以前所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段全曲只八段与《神奇秘谱》解题所说相符但张孔山的传谱已增为九段后琴家多据此谱演奏。
另有筝曲《高山流水》音乐与琴曲迥异同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广影响最大的则是浙江武林派的传谱旋律典雅韵味隽永颇具“高山之巍巍流水之洋洋”貌。山东派的《高山流水》是《琴韵》《风摆翠竹》《夜静銮铃》《书韵》四个小曲的联奏也称《四段曲》《四段锦》。河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲节奏清新明快民间艺人常在初次见面时演奏以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处都是同名异曲风格也完全不同。
《高山流水》一曲被录入金唱片上于1***7年8月22日发射到太空向宇宙星球的高级生物传道中华民族的智慧和文明信息。
折叠2.广陵散
广陵散 据《琴操》记载战国聂政的父亲为韩王铸剑因延误日期而惨遭聂政立志为父亲报仇入山学琴十年身成绝技名扬韩国。韩王召他进宫演奏聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿自己也毁容而死。后人根据这个故事谱成琴曲慷慨激昂气势宏伟为古琴著名大曲之一。
今存《广陵散》曲谱最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)谱中有关于“刺韩”、“冲冠”、“发怒”、“报剑”等内容的分段小标题所以古来琴曲家即把《广陵散》与《聂政刺韩王》看作是异名同曲。
据赵西尧等著《三国文化概览》的描述《广陵散》乐谱全曲共有四十五个乐段分开指、小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。正声以前主要是表现对聂政不幸命运的同情正声之后则表现对聂政壮烈事迹的歌颂与赞扬。正声是乐曲的主体部分着重表现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程深刻地刻划了他不畏、宁死不屈的复仇意志。全曲始终贯穿着两个主题音调的交织、起伏和发展、变化。一个是见于“正声”第二段的正声主调 另一个是先出现在大序尾声的乱声主调。 正声主调多在乐段开始处突出了它的主导体用。乱声主调则多用于乐段的结束它使各种变化了的曲调归结到一个共同的音调之中具有标志段落统一全曲的作用。
《广陵散》的旋律激昂、慷慨它是我国现存古琴曲中唯一的具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲直接表达了被压迫者反抗暴君的斗争精神具有很高的思想性及艺术性。或许嵇康也正是看到了《广陵散》的这种反抗精神与战斗意志才如此酷爱《广陵散》并对之产生如此深厚的感情。
《广陵散》在清代曾绝响一时建国后我国著名古琴家管平湖先生根据《神奇秘谱》所载曲调进行了整理、打谱使这首奇妙绝伦的古琴曲音乐又回到了人间。
折叠3.平沙落雁
平沙落雁 明朝此曲称《落雁平沙》。曲调悠扬流畅通过时隐时现的雁鸣描写雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景。对于曲情的理解《天闻阁琴谱》中写道“盖取其秋高气爽风静沙平云程万里天际飞鸣。借鸿鹄之远志。写逸士之心胸者也。”也有从鸿雁“回翔瞻顾之情上下颉颃之态翔而后集之象惊而复起之神”“既落则沙平水远意适心闲朋侣无猜雌雄有叙”发出世事险恶不如雁性的感慨的。流传的多数是七段主要的音调和音乐形象大致相同旋律起而又伏绵延不断优美动听基调静美但静中有动。
诸城派的《平沙》增加了一段在固定音型陪衬下用模拟手法表现大雁飞鸣此呼彼应的情景形象鲜明生动别具一格《平沙落雁》的曲意各种琴谱的解题不一。《古音正宗》中说此曲“盖取其秋高气爽风静沙平云程万里天际飞鸣。借鸿鸪之远志写逸士之心胸也。……通体节奏凡三起三落。初弹似鸿雁来宾极云霄之缥缈序雁行以和鸣倏隐倏显若往若来。其欲落也回环顾盼空际盘旋其将落也。息声斜掠绕洲三匝其既落也此呼彼应三五成群飞鸣宿食得所适情子母随而雌雄让亦能品焉。”这段解题对雁性的描写极其深刻生动。全曲委婉流畅隽永清新.……。
折叠4.十面埋伏
十面埋伏古琴 《十面埋伏》乐曲是公元前202年我国历史上的楚汉相争为题材描绘刘邦和项羽在垓下决战的情景。乐曲主要歌颂了楚汉的胜利者刘邦尽力刻画“得胜之师”的威武雄姿全曲气势恢弘充斥着金戈铁马的肃杀之声。《十面埋伏》可以说是把古代琵琶表演艺术发挥到登峰造极的地步创造了单个乐器的独奏形式表现波澜壮阔的史诗场面而现代这往往需要大乐队式的交响曲体裁方能得以完成直到今天《十面埋伏》依然是琵琶演奏艺术领域最具代表性的传统名作。
折叠5渔樵问答
《渔樵问答》是首古琴曲为中国十大古曲之一。此曲在历代传谱中有30多种版本有的还附有歌词。现存谱初见于明代。
《 渔樵问答》曲谱最早见于《杏庄太音续谱》明萧鸾撰于1560年“古今兴废有若反掌青山绿水则固无恙。千载得失是非尽付渔樵一话而已”。此曲反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动精确。
谱本有多种。《琴学初津》云此曲「曲意深长神情洒脱而山之巍巍水之洋洋斧伐之丁丁橹声之欸乃隐隐现于指下。」由于音乐形象准确、生动因此近几百年来在琴家中广为流传。
杨表正修订曲谱配制歌词。清代琴家又略去歌词将曲调稍加改易成为独立的器乐曲。此曲优美清逸以对答式的旋律描写渔夫与樵夫的对话。
渔樵问答 乐曲通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣表达了对追逐名利者的鄙弃。乐曲***用渔者和樵者对话的方式以上升的曲调表示问句下降的曲调表示答句。旋律飘逸潇洒表现出渔樵悠然自得的神态。正如《琴学初津》曲意深长而山之巍巍水之洋洋斧伐之丁丁橹歌之乃隐隐现于指下。迨至问答之段令人有山林之想。
折叠6.夕阳箫鼓
夕阳箫鼓 是抒情写意的乐曲1925年前后上海大同乐社根据经曲改编成丝竹乐曲《春江花月夜》这是一首抒情写意的文曲旋律优美流畅。乐曲通过委婉质朴的旋律流畅多变的节奏形象地描绘了月夜春江的迷人景色赞颂了江南水乡的优美风姿。《夕阳箫鼓》是一首琵琶文曲又名《夕阳箫歌》此外还有《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》等不同版本流传于世。有人认为《夕阳箫鼓》的立意来自于白居易的《琵琶行》。如《浔阳琵琶》的曲名即取自《琵琶行》中第一句“浔阳江头夜送客枫叶荻花秋瑟瑟”。事实上《夕阳箫鼓》的意境与《琵琶行》有较大差异。史上更多人认为《夕阳箫鼓》的音乐内容和其展示的意境来自张若虚的《春江花月夜》一诗。
张若虚虽不著名但他拥有这首被后人称为“孤篇冠全唐”的《春江花月夜》足以使他在初唐至盛唐那个天才辈出的年代里占有一席之地。《春江花月夜》本为乐府旧题属乐府清商曲据说此曲为陈后主叔宝所创在隋唐时较为流行。张若虚的《春江花月夜》其格调与境界远在同题的宫廷诗之上。 “春江潮水连海平海上明月共潮生。滟滟随波千万里何处春江无月明。”此诗一开始便立意高远气势雄浑。从春江到海潮从江树到花林从月升到月落从现实到梦境张若虚给世人描绘出一副似幻似真的图景苍茫深阔静谧优美。“人生代代无穷已江月年年只相似。不知江月待何人但见长江送流水。”四句历来被认为包含了对人生和宇宙的哲理性思考。用闻一多的话来说“在神奇的永恒前面作者没有错愕没有憧憬没有悲伤”。此诗结尾有游子思归、离愁别恨等情绪虽略显感伤仍不减大气。 奇怪的是从唐、宋到明代前期各家诗评很少关注此诗自然也无人承认它是一篇旷世杰作了。自明代以后的唐诗选本里才开始收录这首诗。明代钟惺在《唐诗归》中评价道“浅浅说去节节相生使人伤感未免有情自不能读读不能厌将‘春江花月夜’五字炼成一片奇光分合不得真化工手。” 清代王夫之《唐诗评选卷一》中说此诗“句句翻新千条一缕以动古今人心脾灵愚共感。其自然独绝处则在顺手积去宛然成章。”清末王闿运在《王志?论唐诗诸家源流》中评此诗说“张若虚《春江 花月夜》用《西洲》格调孤篇横绝竟为大家。”
折叠7.汉宫秋月
汉宫秋月 乐曲表现了古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。在凄凉寂静的秋夜里回忆往事哀叹命运。全曲以哀怨、郁闷和伤感的情绪为主。古琴曲又名《汉宫秋》见于《阳春堂琴谱》、《西麓堂琴谱》近现代逐渐失传。1980年代古琴家吴钊曾为此曲打谱。意在表现古代受压迫宫女幽怨悲泣情绪唤起人们对她们不幸遭遇的同情。
《汉宫秋月》原为崇明派琵琶曲现流传有多种谱本由一种乐器曲谱演变成不同谱本且运用各自的艺术手段再创
造以塑造不同的音乐形象这是民间器乐在流传中常见的情况。《汉宫秋月》现流传的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、筝曲、江南丝竹等。主要表达的是古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。
折叠8.梅花三弄
梅花三弄 曲中泛音曲调在不同徽位上重复了三次故称“三弄”。相传晋恒伊作笛《梅花三弄》后人移值为琴曲。乐曲通过歌颂梅花不畏寒霜、迎风斗雪的顽强性格来赞誉具有高尚情操之人。1***2年王建中改编成钢琴曲表现的主题则是***《咏梅》。
折叠9.阳春白雪
阳春白雪 相传为春秋时期的晋国师旷或齐国刘涓子所作“白雪”取另然清洁雪竹琳琅之音。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏生动表现了冬去春来大地复苏万物向荣生机勃勃的初春景象。
折叠10.胡笳十八拍
胡笳十八拍东汉末大乱连年烽火蔡文姬在逃难中被匈奴所掳流落塞外后嫁于匈奴王生了两个儿女。在塞外她度过了十二个春秋但她无时无刻不在思念故乡。曹操平定了中原与匈奴修好曹仰慕蔡的名声才华便派使邪路用重金赎回文姬于是她写下了著名长诗《胡笳十八拍》叙述了自己一生不幸的遭遇。琴曲中有《大胡笳》、《小胡笳》、《胡笳十八拍》琴歌等版本。曲调虽然各有不同但都反映了蔡文姬思念故乡而又不忍骨肉分离的极端矛盾的痛苦心情。音乐委婉悲伤撕裂肝肠。
明清时期的古琴流派中岭南派的代表琴曲之一
岭南派
形成时期：清代
创 始 人：黄景星
主要风格：清和淡雅。
代表人物：黄景星、李宝光、郑健侯、杨新伦等
代表琴曲：《碧涧流泉》、《渔樵问答》、《怀古》、《玉树临风》、《鸥鹭忘机》、《乌夜啼》等。
重要琴著：《古冈琴谱》、《悟雪山房琴谱》（黄景星）等。
澹然空水对斜晖，曲岛苍茫接翠微。
波上马嘶看棹去，柳边人歇待船归。
数丛沙草群鸥散，万顷江田一鹭飞。
谁解乘舟寻范蠡，五湖烟水独忘机。
——（唐）温庭筠《利州南渡》
对于鸥鹭的描写，自古就有王维“漠漠水田飞白鹭”、李清照“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”等，鸥鹭本是鸥鸟和鹭鸟的统称，因为鸥鹭是隐客常见的动物，隐者们将自己淡泊明志，与世无争的情怀寄托在“鸥鹭”上，才有了“鸥鹭忘机”的典故，而写鸥鹭的名篇不少，除了前面提到的王维、李清照，温庭筠的这首《利州南渡》同样精彩。
“澹然空水对斜晖，曲岛苍茫接翠微”夕阳正照在空落的水面上，曲折的小岛连接翠绿的群山。“波上马嘶看棹去，柳边人歇待船归”未渡江的人，眼看着马鸣舟中，随波而去，柳荫下的人们等待着船靠岸。“数丛沙草群鸥散，万顷江田一鹭飞”广阔沙草中群鸥四处飞散，万顷江田上空孤鹭展翅飞翔。“谁解乘舟寻范蠡，五湖烟水独忘机”谁能像范蠡一样乘着小木舟，在辽阔的江湖上面自由飘荡。
现实生活中触景伤情，因境生情的事情有不少，因为一首歌想起一个人，回忆起一段往事；离别的车站有多少依依不舍的目光和不肯放开的双手；滚滚长江东逝水，感叹年华老去；浮云变幻，神伤漂泊不定......唐诗是一种文化的传承与认同，其实古人与我们有很多相似的地方，他们没有现在这么发达的通讯工具，但是却有着更加丰富的情感体验，一草一木都能成为诗中最美的意境，由景生情，自然表达自己内心的情绪体验，多么的坦然。
